Авторизация
Вы должны авторизоваться для доступа к некоторым услугам сайта и для просмотра иллюстраций.
Если Вы еще не зарегистрированы, зарегиструйтесь .
Авторизация:
Забыли пароль?
Аршакуни Завен Петросович
13.05.1932 -
художник, график, сценограф
Биография
З.П. Аршакуни в 1961 году окончил Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина по мастерской И.А. Серебряного.
Завен Аршакуни художник самобытного яркого дарования, всегда узнаваемый, темпераментный и в то же время внутренне сосредоточенный. Его творческий диапазон разнообразен: живопись, графика (рисунок пастелью и цветным карандашом, гравюра на линолеуме, офорт, литография, книжная аппликация, макет), декоративно-прикладное искусство (резная и расписная мебель, витраж). Он пишет портреты, пейзажи, натюрморты. Период творческого становления художника приходится на 1960-е и совпадает с так называемой «оттепелью». Это было время возвращения из небытия художественного наследия 1910-1920-х. Вновь можно было увидеть выставки произведений К.Малевича, Н. Гончаровой, М. Шагала. Наследие классического авангарда сформировало творческое кредо Аршакуни. Но это не подражание, а эмоциональное переосмысление. Прежде всего, это ощущается в живописном строе работ. Колорит его работ красочно-интенсивный основан на неожиданных контрастах. Повышенная декоративность произведений наполняет формы цветом, пластической обобщенностью. Рисунок свободный и экспрессивный. Работы 60-х годов романтичны, взволнованы, иногда драматичны. Таковы, например, картины «Карнавал» (1968-1969, не сохранилась) или «Праздник победы на Неве» (1969).
В 1970-е драматическое напряжение все более уходит в подтекст. Перед нами сцены немых диалогов, сопоставлений полярных начал («Разговор», 1976), разных темпераментов («Подруги»,1979). Они, как грустные воспоминания, иногда с оттенком трагизма («Смерть комисара», 1979). Часто художник обращается к современной повседневности, но в этих работах нет прозаичности. Эмоциональной доминантой в них является самоуглубление, раздумье, вслушивание в отрешенно идущее время, ожиданье («Беседа», 1978; «В мастерской», 1980). Подчас прозаические мотивы и сценки художника благодаря удивительно красивой живописи оборачиваются подлинной поэзией. («Зеленое окно» 1969; «В Летнем саду», 1985).
С 1962 Аршакуни — член Союза художников СССР. Он — один из активных участников групп «Одиннадцати» (выставки в 1972 и 1976 па Охте, в Ленинграде, а также вместе с Г.П. Егошиным и В.И. Тюленевым, членами этой группы, в Центральном Доме художника в Москве, 1982) и «26-ти» -совместно с москвичами и ленинградцами — в ленинградском ЦВЗ (1990). Аршакуни - участник около 200 выставок в нашей стране и за рубежом. Среди них персональные: Дрезден, Кунстмузеум (графика), 1980; Ленинград, Союз художников, 1981; Вологда, Картинная галерея, 1982; Новосибирск 1984; Кострома, Художественный музей, 1988; Москва, Выставочный зала редакции журнала «Наше наследие», 1997. Художнику принадлежат оформление ряда театральных спектаклей, а также исполнение эскизов монументальных росписей и витражей. Его работы находятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина и других музеях страны, а также в зарубежных собраниях (всего 35 музеев стран СНГ и дальнего зарубежья), в их числе Стеделийк Музеум, Амстердам; Музей П. Людвига, Кёльн; Кунстмузеум, Дрезден и др.
Альтернативная биография
***
(р.1932, Ленинград)
Русский художник армянского происхождения, живописец-станковист, график-иллюстратор, сценограф, монументалист, резчик по дереву. Участник «Группы одиннадцати».
Во время блокады Ленинграда осиротел.
Учился в Средней художественной школе при Всероссийской Академии художеств, в 1954 году стал студентом Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина (мастерская И. А. Серебряного), в 1962 году – членом молодёжного объединения ЛОСХа.
В 1972 году в Выставочном зале ЛОСХа на Охте состоялась скандальная выставка «Группы одиннадцати», в которой приняли участие Аршакуни, Егошин, Тюленев, Ватенин, Антипова, Тетерин и другие молодые художники, бросившие вызов литературности и идеологии и проявившие интерес к «веществу искусства».
В 1966 году началось сотрудничество Аршакуни с главным режиссёром Ленинградского ТЮЗа З. Я. Корогодским (всего художник создал декорации к девяти постановкам пяти ленинградских театров).
Творческий секрет Аршакуни – способность видеть дарованный нам мир как удивительное зрелище, где всё говорит на языке цвета. Ныне Аршакуни является членом Дягилевского центра искусств Санкт-Петербурга (с 1992 года), Санкт-Петербургской академии современного искусства (с 1995 года). Он – участник почти трёхсот международных, всесоюзных, всероссийских, городских выставок (из них более 30 – персональные).
Произведения художника хранятся в собраниях многих музеев России и за рубежом.
Библиография:
1. Мочалов Л.В. Завен Аршакуни. Москва. 1984
2. Герман М.Ю. (автор статьи). Завен Аршакуни . Санкт-Петербург. 2001
3. Вольценбург О.Э. и др. Биобиблиографический словарь. Т. 1. Санкт-Петербург. 2002. С. 213
4. Симуни А. (автор вст. статьи). Весна – 2006. Выставка СПб СХ. Каталог выставки. Санкт-Петербург. 2006. С. 5
5. Шалыгин А.С. Известные и выдающиеся художники Санкт-Петербурга в современном искусстве. Творчество в контексте времени. Санкт-Петербург. 2004. С. 55 – 60
6. Ушакова В.А., Раскин А.Г. (авт. вступ. статьи). Художники – городу. Выставка к 70-летию СПб СХ. Каталог выставки. Санкт-Петербург. С. 18, 26
7. Герман М.Ю., Джигарханян М.(авт. статей). Петербургское искусство XX века. Коллекция современного искусства ЦВЗ «Манеж». Альбом. Санкт-Петербург. 2007. С. 103 – 105
8. Овэс Л.С. Художники сцены. Наследие Санкт-Петербургского государственного академического тетра оперы и балета им. М.П. Мусорского. Санкт-Петербург. ЛИК. 2004
9. Воропанов В.В. и др. (авторы-составители). Вологодская областная картинная галерея. Альбом. Ленинград. Художник РСФСР. 1989
10. Мейланд В. Эпоха «оттепели». Ленинградская версия // Русское искусство. Вып.3(19). Москва. 2008. С.71 – 75
11. Филонович И.Н. (автор-составитель). Натюрморт. Выставка произведений живописи художников Российской Федерации. Ленинград. Художник РСФСР. 1975
12. Баранов Е., Боулт Д., Леняшин В., Любимова А., Мусакова О. и др. (авторы статей). Время перемен. Искусство 1960 – 1985 в Советском Союзе. ГРМ. Санкт-Петербург. 2006
***
Дипломная работа в ВАХ - "Портрет врача", оценка - удовлетворительно. Обучение проходило на живописном факультете, присвоена квалификация художника живописи.
Дополнительная информация
По алфавиту
rus : [ А ] [ Б ] [ В ] [ Г ] [ Д ] [ Е ] [ Ж ] [ З ] [ И ] [ Й ] [ К ] [ Л ] [ М ] [ Н ] [ О ] [ П ] [ Р ] [ С ] [ Т ] [ У ] [ Ф ] [ Х ] [ Ц ] [ Ч ] [ Ш ] [ Щ ] [ Ы ] [ Э ] [ Ю ] [ Я ]