Главная Артру.инфо
Главная    Контакт    Правила    English
  Галерея Руские сезоны   Аукцион Русские сезоны
Арт-новости    Персоны    Иллюстрации    Общества    Музеи    Статьи    Учебные заведения    Сайты    Выставки
  

Галерея Стеклянное небо покупает продает советскую живопись

Галерея Ленинградской школы живописи
Вы должны авторизоваться для доступа к некоторым услугам сайта и для просмотра иллюстраций.
Если Вы еще не зарегистрированы, зарегиструйтесь.

Авторизация:
E-mail:
Пароль:
запомнить

Забыли пароль?

Богаевский Константин Федорович

    24.01.1872 - 17.02.1943

художник-пейзажист, живописец и график.

     
1872, Феодосия — 1943, там же. С семи лет К. Ф. Богаевский не расставался с карандашом. Первым его художественным впечатлением была олеография "Извержение Везувия", случайно оказавшаяся у родителей. В Феодосии юный художник брал уроки у знаменитого мариниста И. К. Айвазовского. Правда, учеником мэтра его назвать трудно, потому что тот ограничивал преподавание предоставлением возможности копировать свои марины. Богаевского не пугали трудности: с молодых лет он взял себе за правило ежедневно работать, искать формы и способ изображения, непрестанно проводя опыты на пленэре и в мастерской. Художник считал большой радостью весь день посвящать живописи. В 1891 г. Богаевский поступил в Петербургскую АХ, но довольно скоро выяснилось, что он не может попасть в "струю" принятой здесь методики обучения (копирование и рисование с гипсов). Не дожидаясь отчисления из Академии, он возвращается в Феодосию, но здесь молодой человек получает письмо, изменившее его судьбу, - сообщение о том, что А. И. Куинджи заинтересовался его этюдами. Так он оказался у замечательного педагога, лелеявшего своеобразие талантов, мудрого "учителя жизни" (Н. К. Рерих), из мастерской которого вышли А.А. Рылов, Н. К Рерих, В.-К. Е. Пурвит, А. А. Борисов и др. Вместе с Куинджи ученики совершают поездку по Европе. Первый самостоятельный творческий период Богаевского отмечен темной цветовой гаммой - палитрой мюнхенских художников. До 1904 г. он поглощен изображением трагической земли: в его пейзажах, как правило, низкий горизонт, что-то зловещее таится в старых развалинах или в земляПых глыбах. Таковы "Древняя крепость" (1902), "Пустынная страна" и др. Далее полотна начинают представлять прямо-таки космические события и драмы: "Звезда-Полынь", "Генуэзская крепость" (обе 1906). Примерно к 1907 г. относится перелом в творчестве Богаевского. Как бы пройдя катарсис, он высветляет палитру своих полотен - они словно наполняются покоем, молитвенным состоянием духа. "Тихая равнина", "Раннее утро", "Розовый гобелен", "Страна великанов", "Жертвенники" и другие картины 1908-09 гг. отличаются светлой гармонией. Скорее всего этот перелом в творчестве и мировосприятии художника был связан с его женитьбой. После путешествия в 1908-09 гг. в Италию и Грецию колорит картин Богаевского вновь меняется. Его переполняют впечатления от полотен итальянских мастеров - Мантеньи, Боттичелли, Беллини. Это пора зрелости художника. Многолетний повседневный труд принес свободу владения кистью. Богаевский всегда отделял работу с натуры, этюды от создания самой картины. Замысел зрел параллельно занятиям на пленэре, это был плод его раздумий, концентрация впечатлений, снов, фантазий. 1910-е гг. - время участия Богаевского в выставках "Мира искусства" и СРХ, членом которых он являлся. Это период тесного общения с М. А. Волошиным. Тот не раз выступал в прессе со статьями о художнике, уделял много дружеского внимания, исподволь направлял его поиски. В годы Первой мировой войны Богаевский был мобилизован в рабочую роту под Севастополь. Лишившись возможности писать, но не способности творить, он создаст свои картины "внутри себя", едва успевая зарисовывать эти композиции во время короткого отдыха. В годы революции Богаевский был членом Феодосийского литературно-артистического кружка, куда входили О. Э. Мандельштам, А. К Герцык, С. Я. Парнок, М. А. Волошин и др. По поручению Общества охраны памятников искусства зарисовывал исторические памятники Крыма. В 1923 г. за восемнадцать дней, исполнил четыре панно для Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки в Москве. Вскоре он обратился к новой для себя технике - литографии, успех в которой давно предсказывал ему Волошин. Действительно, графическое наследие Богаевского не менее ценно,чем живописное. В 1930-х гг. художник создает несколько индустриальных пейзажей, пытаясь идти "в ногу со временем", но, по сути, картины эти - "Днепрострой" (1930), "Город будущего" (1932) - отличаются от крымских пейзажей только заменой крепостей и глыб земли объектами строительства. До конца жизни Богаевский творил пейзажи своей "внутренней" страны - "Богаевии" (по прозванию друзей). Почти всем им свойственна запечатленная тишина, внутренняя лирическая сосредоточенность. Когда смотришь на полотно художника, кажется, что можно услышать голос молчания. Таковы "Феодосия" (1930), "Первозданный пейзаж" (1931), "Радуга" (1932), "Тавроскифия" (1937), "Пейзаж с водопадом" (1942).

Богаевский погиб в Феодосии 17 февраля 1943 при взрыве авиабомбы.
(1872, Феодосия – 1943, там же)

Русский живописец и график, создатель жанра символистского пейзажа-панорамы, певец природы Восточного Крыма – Киммерии, земляк и ученик И.К.Айвазовского и А.И.Куинджи.

В 1891 году, по окончании феодосийской гимназии, не удовлетворённый перспективой бесконечного копирования марин Айвазовского, Богаевский уезжает в Петербург, в Академию художеств. Через четыре года юноше, «ввиду полной бездарности», предложено «взять бумаги» из Академии. Положение спасает Куинджи, тоже в своё время сбежавший
от Айвазовского. Увидев летние этюды Богаевского, мастер зачисляет его в свой формирующийся класс. По воспоминаниям соучеников Богаевского (Рериха, Рылова, Борисова), Куинджи мало учил рисовать. Он учил видеть – и категорически запрещал писать картины по этюдам. Зато каждое лето сам писал вместе с учениками с натуры в Крыму, однажды возил всю свою группу на собственный счёт за границу — в Мюнхен и в Париж.

В Европе Богаевский открывает для себя творчество Клода Лоррена (любимого художника Ф.М. Достоевского), впоследствии А.Монтеньи и Н.Пуссена.

Впервые выставляется в 1898 году в «Новом обществе художников», будучи одним из его основателей. Впоследствии вступает в Союз русских художников, становится членом «Мира искусства», других творческих объединений.С 1900 года живёт и работает в Феодосии, целиком посвятив себя «туманом, и мглой, и тоскою повитой Киммерии печальной области» (Гомер, «Одиссея»). Литературные параллели работам Богаевского – стихи его друга, поэта-символиста М.А.Волошина, адресовавшего Богаевскому такие строки:

Мы, столь различные душой,
Единый пламень берегли –
И братски связаны тоской
Одних камней, одной земли…
Работы художника находятся во многих музеях, в том числе в Каракалпакском ГМИ им.И.В.Савицкого.

Библиография:
1. Рылов А.А. Воспоминания. Ленинград. 1977
2. Гофман И. (автор-составитель). Русский символизм. Голубая роза. Москва. 2005
3. Автономова Н.Б., Дудаков В.А. и др. (авторы-составители). Мастера «Союза русских художников». К 100-летию объединения. Живопись и графика из собрания ГМИИ
им. А.С. Пушкина и частных коллекций Москвы. Москва. 2003
4. Круглов П., Петинова Е., Карпова Е. и др. (авторы-составители). Символизм в России. Санкт-Петербург. 1996
5. Титова Л.О. (автор-составитель). Художники круга «Мир искусства». Каталог выставки из частных собраний Санкт-Петербурга. Санкт-Петербург. 1997
6. Вольценбург О.Э. и др. Биобиблиографический словарь. Т. 1. Санкт-Петербург. 2002. С. 419
7. Исаев В.Ю., Левичев И.В. и др. Сокровища Дома Волошина. Альбом. Симферополь. СОНАТ. 2005
8. Тихомиров А.Н. Красная Армия в изобразительном искусстве. Москва – Ленинград. Искусство. 1939
9. Барсамов Н. Богаевский. Художник. 1972 – 1943. Москва. Искусство. 1961
10. Маковский С.К. Силуэты русских художников. Москва. Республика. 1999
11. Кондаков С.Н. (составитель). Список русских художников к Юбилейному справочнику Императорской Академии художеств. Москва. Антик-Бизнес-Центр. 2002
12. Соловьёв В.Д. (автор-составитель). Русские художники ХVIII – XX веков. Справочник. Днепропетровск. Пороги. 1996
Где учился

  • Всероссийская Академия Художеств 1891 / 1897
  • 1891 / 1897

    Учителя

  • Куинджи Архип Иванович
  • Айвазовский (Гайвазовский) Иван Константинович
  • Фесслер Адольф Иванович

    Общества/участник

  • Общество имени А.И.Куинджи
  • Архангельский кружок любителей изящных искусств.
  • Мир искусства
  • Союз русских художников (СРХ)
  • Жар-Цвет Москва
  • Весенние выставки в залах Императорской Академии художеств
  • Общество любителей художеств
  • Союз советских художников (ССХ, общество)
  • Тверское общественно-педагогический кружок
  • Художественное общество имени К.К.Костанди

    Общества/учредитель

  • Жар-Цвет
  • Новое общество художников (НОХ)

    Коллективные выставки

  • Третья выставка картин московского общества художников


    Иллюстрации

  • Всего иллюстраций на сайте - 49

  • Добавить картину этого автора на сайт
  • Добавить информацию об этом авторе
  • Добавить ссылку на сайт этого автора

  • rus: [ А ] [ Б ] [ В ] [ Г ] [ Д ] [ Е ] [ Ж ] [ З ] [ И ] [ Й ] [ К ] [ Л ] [ М ] [ Н ] [ О ] [ П ] [ Р ] [ С ] [ Т ] [ У ] [ Ф ] [ Х ] [ Ц ] [ Ч ] [ Ш ] [ Щ ] [ Ы ] [ Э ] [ Ю ] [ Я ]

    Главная    Персоны    Иллюстрации    Общества    Музеи    Статьи    Учебные заведения    Сайты авторов    Выставки