Как-то так случилось в двадцатом столетии, что большое количество творцов разных стран мира решили отказаться от таких категорий в искусстве, как идея, содержание, образ, духовность, красота... Все эти качественные тысячелетние приобретения человечества почему-то в одночасье оказались как бы отжившими. Их объявили устаревшими, ненужными. Некоторые посчитали даже, что они вредят современному подходу к творчеству, являются как бы доминантой других видов культуры, особенно литературы и т.п.
Новое искусство, искусство авангардное и современное, творит лишь в рамках чисто формальных категорий, категорий, которые являются единственно заслуживающими всецелого внимания мастеров настоящего искусства, искусства свободного от всяких ограничений, за исключением этих, только что воздвигнутых рамок. Рамок, в большей степени всё-таки достаточно ощутимо, существенно регламентирующих творческий процесс. Декларируя свои идейные источники в древних течениях знакового, символического, не изображающего искусства, искусства антологического, планировалось, выходя из позиции современного "мира техники", сотворить этой технике свою эстетику, свою творческую систему, свою знаковость, свою антологию
Действительно много было сказано о новой вещественности, новом понятии красоты, об антологизации современного искусства. И действительно, отдельные виды современного искусства, особенно абстракционизм, который ограничил свои поиски в рамках культивирования формы искусства, дал для культуры XX столетия очень много: конструктивистскую архитектуру, современную урбанистику городов, эстетику зданий промышленных предприятий, современную архитектуру административных и торговых зданий, современную одежду, современную рекламу и т.д. Абстракционизм не оставил без внимания ни одного участка жизни современного человека он, пренебрегая духовностью, не дал лишь шедевров изобразительного искусства. Будучи в движении почти целое столетие, он, как духовно-творческая культура, фактически себя потерял, и искусство далее оказалось на пути поиска своего самовыражения, на пути поиска своего общечеловеческого "Я".
Как раз много таких, или подобных, мыслей навеяли произведения художника украинца, который работает и творит в столице Приднестровья Тирасполе, Юрия Ивановича Салко.
Сам художник Салко – сформировавшаяся творческая индивидуальность с собственным творческим лицом, собственной, присущей его вдумчивой натуре, системой творчески-философского мышления. Юрий Салко не игнорирует приобретения искусства XX века, в частности, авангардизм, абстракционизм и т.п. Однако, его, одновременно взволнованный и уравновешенный, творческий характер не удовлетворяют композиции чисто надуманных, индифферентно сухих и никаких, изобразительных формальных комбинаций или цветовых соотношений.
Его, духовно богатая творческая натура, наполненная желанием философского, общечеловеческого творческого выражения, направлена к раскрытию глубинно- человеческих критериев нашей современности способами изобразительных символов, сотворённых и закодированных культурой человечества на протяжении тысячелетий.
page 2 >> 
