Здесь совсем другие требования, чем к картине тради¬ционного бытового или исторического жанра. Центральная тема многих картин Хетагурова − связь человека с землей, трактована им, как причастность человека к истории своего народа не только прошлой, но и будущей. Казбек даже не мог подозревать, что в суровом звучании цветового строя его композиций, в драматическом оцепенении героев и природы сегодня можно увидеть своеобразные пророчества трагедий современной Осетии.
Природа, как и большинство пейзажных фонов картин Хетагурова − сумеречная, вечерняя. В горах день заканчи¬вается вообще довольно рано. Вечер − время переходное, таинственное, съедает не только краски, но и звуки, погружая героев в оцепенение, молчание, побуждая к размышлениям. Любовь к вечеру, сумеркам определила цветовые предпоч¬тения художника: он вводит в свою живопись темные, глухие, почвенные краски, оперируя умбрами, охрами. В таком утяжеленном колорите − своеобразное эхо эстетики «сурового стиля» с его поисками поэзии в прозе жизни. Один и тот же мотив (дорога, аул, мастерская) дает художнику возможность использовать живописную импровизацию, очень тон¬кую, подобную музыкальной (Казбек обладал прекрасными вокальными данными, умением держать верный звуковой тон, выразительно интонировать мелодию).
Часто в этюдах, эскизах, завершенных полотнах Казбек повторяет сюжет с возвращением в село взрослого пахаря или мальчика. Особенно выразительно решен этот мотив в картине «Осень» 1977 года. Пластический образ здесь тяго¬теет к скульптурному обобщению, хотя форма, как всегда у Казбека, живописна. Движение медленно разворачивает¬ся из глубины к первому плану, от борозд на дороге к фигурке шагающего на зрителя мальчика. Стремительность бега бе¬лой собаки справа подчеркивает неторопливость движения быков, а прихотливость силуэта группы животных и человека контрастирует с округлостью холмов на горизонте и безмя¬тежно спокойной полосой выцветающего синего неба.
В картинах «Женщины моего села», «Свадьба», «Старик в лесу», цвет, словно преодолевая сопротивление мрака, за¬горается светом. Яркие цветовые «сгустки», «вспышки» цве¬та, создают ощущение огромной внутренней напряженности. Другая особенность стиля Казбека − акцентированная фак¬турность письма, его интерпретационная свобода. Живопис¬ная поверхность ассоциируется с многослойной, то сгущаю¬щейся, то разряжающейся тканью. Колорит раскрывает свои качества постепенно. Живописная среда затягивает, застав¬ляя прислушиваться к тишине.
Время в картинах Казбека − фактор не движения, а пос¬тоянства, поэтому композиции художника, как правило, ос¬нованы на статике. Развитие сюжета –– не для фиксации си¬юминутного, а для обобщения вневременного: герои всегда укрупняются, приближаются к первому плану, вырываются из мрака (темноты пространства картины). Особенно важ¬ны в этом понимании композиции главные картины Казбека − «Свадьба», «Посвящение».
страница 3 >> 
